فرش ایرانی که به عنوان فرش پرشین نیز شناخته می شود، منسوجات سنگینی است که برای مصارف مختلف و نمادین ساخته می‌شود و در ایران برای مصارف خانگی، فروش محلی و صادرات تولید می‌شود. فرش بافی جزء ضرورت های فرهنگ ایرانی و هنر ایرانی است. در گروه فرش‌های شرقی تولید شده توسط کشورهای «کمربند فرش»، فرش ایرانی با تنوع و ظرافت طرح‌های چندگانه خود برجسته است.

فرش‌های ایرانی در انواع مختلف به موازات قبایل کوچ نشین در کارگاه‌های روستا و شهر و کارخانه‌های دربار سلطنتی بافته می‌شد. به این ترتیب، آنها خطوط متفرقه و همزمان سنت را نشان می دهند و تاریخ ایران، فرهنگ ایرانی و مردمان مختلف آن را منعکس می کنند. فرش‌هایی که در قرن دوازدهم در کارخانجات دربار صفوی اصفهان بافته می‌شد، به دلیل رنگ‌های ظریف و طرح هنرمندانه‌شان شهرت دارند و امروزه در موزه‌ها و مجموعه‌های خصوصی در سراسر جهان نگهداری می‌شوند. نقوش و طرح‌های آنها سنت هنری را برای کارخانه‌های درباری ایجاد کرده است که در تمام دوران امپراتوری ها تا امروز ایران زنده نگه داشته شده است.

فرش‌هایی که در شهرها و مراکز منطقه‌ای مانند تبریز، کرمان، راور، نیشابور، مشهد، کاشان، اصفهان، نایین و قم بافته می‌شوند با تکنیک‌های خاص بافت و استفاده از مواد، رنگ‌ها و نقش‌های مرغوب مشخص می‌شوند. کارخانجات شهری مانند تبریز پس از دوره‌های انحطاط، نقش تاریخی مهمی در احیای سنت فرش‌بافی داشته‌اند. فرش‌هایی که توسط روستاها و اقوام مختلف ایران بافته می‌شوند با پشم ظریف، رنگ‌های درخشان و استادانه و نقش‌های خاص و سنتی خود متمایز می‌شوند. بافندگان عشایری و روستاهای کوچک اغلب فرش‌هایی با طرح‌های پررنگ‌تر و گاه درشت‌تر تولید می‌کنند که برخلاف طرح‌های هنرمندانه و از پیش طراحی‌شده کارگاه‌های بزرگ‌تر، از اصیل‌ترین و سنتی‌ترین فرش‌های ایران به شمار می‌روند. فرشچه گبه شناخته شده ترین نوع فرش از این سنت است.

در نتیجه ناآرامی های سیاسی یا فشارهای تجاری، فرش بافی در طول دهه ها دوره های افول را پشت سر گذاشته است. به ویژه از معرفی رنگ های مصنوعی در نیمه دوم قرن نوزدهم رنج می برد. فرش بافی هنوز نقش مهمی در اقتصاد ایران مدرن دارد. تولید مدرن با احیای رنگرزی سنتی با رنگ‌های طبیعی، معرفی مجدد الگوهای سنتی قبیله‌ای، و همچنین با ابداع طرح‌های مدرن و بدیع، بافته‌شده با تکنیک قرن‌ها تجربه مشخص می‌شود. فرش‌های دست‌بافت ایرانی از نخستین باری که نویسندگان یونان باستان به آن‌ها اشاره کردند، به‌عنوان اشیایی با ارزش و اعتبار هنری و کاربردی بالا به شمار می‌رفتند.

اگرچه اصطلاح «فرش ایرانی» بیشتر به منسوجات پرز دار اطلاق می‌شود، اما فرش‌های مسطح مانند گلیم، سومک و بافت‌های گلدوزی‌شده مانند سوزنی بخشی از سنت غنی و چندشاخه فرش‌بافی ایرانی هستند. در سال 1389 «مهارت های سنتی فرش بافی» در استان فارس و کاشان در فهرست میراث فرهنگی ناملموس یونسکو به ثبت رسید.

 
انواع فرش های ایرانی به طور کلی در دو دسته شهری و عشایری قرار می گیرند. همه آنها بر اساس شهر یا روستایی که در آن ساخته شده اند یا قبایل سازنده آنها نامگذاری شده اند. فرش های شهری با کیفیت ترین شناخته شده اند. فرش بافان شهری در ایران به استادباف معروفند و حتی برخی از آنها مانند یک اثر هنری کار خود را امضا می کنند. به زبان ساده، بافندگان شهری بیشتر مرد هستند و این شغل و درآمد تمام وقت آنهاست.
 
از طرف دیگر آنهایی که در روستاها یا توسط قبیله ها ساخته می شوند توسط خانواده ها ساخته می شوند. آنها فرش ها را اغلب از روی خاطره یا الهام در سفر می بافند و آنها را به عنوان منبع درآمد اضافی می فروشند.

برای انتخاب فرش مورد نظرتان به تمام آنها نگاهی بیندازید تا ببینید که کدام طرح‌ها را بیشتر دوست دارید، این کار به شما کمک می‌کند تا بهترین گزینه را انتخاب کنید. موارد مورد علاقه شخصی من عبارتند از: نائین، هریز و گبه.
  
فرش شهری

فرش اصفهان

فرش‌های اصفهان بر روی پایه‌های ابریشمی یا پنبه‌ای تا 1.000.000 گره فارسی در متر مربع گره می‌زنند، با کیفیت پشم فوق‌العاده خوب که در ایران به آن پشم کورک گفته می‌شود و معمولاً بسیار کم بریده می شود. در آغاز نوسازی اصفهان به عنوان مرکز فرش‌های مرغوب، بیشتر فرش‌ها از نقوش سنتی با الهام از نقوش معماری و کاشی‌هایی که بناهای تاریخی این شهر بزرگ را تزئین می‌کردند استفاده می‌کردند. طراحان بیشتر از شاعران ایرانی (مولوی، حافظ، عطار)، طبیعت و مفاهیم معنوی مذهبی که عمیقاً در فرهنگ ریشه دوانده است، الهام می گرفتند. در اقلام معاصر، پالت با استفاده از کمال فنی و استعداد هنری این "شهر هنر" بیشتر به رنگ پاستلی درآمده است. هم اصفهان کلاسیک و هم معاصر فوق العاده جذاب هستند و فروکش کردن پالت، به ویژه حذف قرمزهای تند، آنها را با طرح های تزئینی غربی سازگارتر می کند.

طیف وسیعی از طرح‌های سنتی از جمله طرح‌های شاه عباس، گلدان، درخت زندگی و نقوش تصویری همچنان استفاده می‌شود، اما محبوب‌ترین ترکیب‌بندی بر پایه ترنج مرکزی مدور (برگرفته از مسجد معروف شیخ لطف‌الله در اصفهان) است. فرش‌های آنتیک یا نیمه عتیقه اصفهان، رنگارنگ‌تر از فرش های نایین است. فرش های آنتیک اصفهان‌ بسیار مورد توجه قرار گرفته‌اند، زیرا تولید آن از سال 1101 شمسی تقریباً به طور کامل متوقف شده بود، که طی آن تهاجم افغان‌ها رخ داد. از آغاز قرن بیستم بود که این هنر دوباره تأسیس شد.

فرش نائین

نایین شهری در 150 کیلومتری شرق اصفهان در مرکز ایران است. در مقایسه با مراکز بافندگی باستانی مانند کاشان، اصفهان و یزد نسبتاً در دنیای فرش جدید است. با وجود اینکه تولید فرش را اصفهان آغاز کرد، اما در اواسط دهه 1220 شمسی نایین شروع به توسعه سبک خاص خود کرد. طرح های بسیار ظریف و دقیقی به دلیل کیفیت بالای کارگاه های منطقه ایجاد شد. 

فرش های نائین معمولاً دارای زیرسازی نخی با پرزهای پشمی یا ابریشمی بسیار نرم هستند. اکثر فرش‌های نایین حداقل دارای جزئیات ابریشمی هستند. کیفیت نه تنها بر حسب گره در اینچ مربع (KPSI) که به طور متوسط حدود 300 است، بلکه با لا نیز اندازه گیری می شود.فرش های نائین بیشتر طرح گل دارند. از یک پالت رنگی فوق العاده از عاجی، آبی سرمه ای، آبی روشن و صورتی استفاده می کنند. گاهی اوقات شما سبز و قرمز را خواهید دید، اما نه به همان اندازه.

فرش های نائین دارای کیفیت های مختلفی هستند. شما «فرش های نایین » استانداردی دارید که معمولاً در خارج از شهر بافته می‌شوند، اما از طرح‌های شناخته شده نائین پیروی می‌کنند. فرش‌های نایین از نظر کیفیت بالاتر و آن‌هایی که در خود شهر بافته می‌شوند دارای انواع سه گره 4لا، 6لا و 9لا هستند. در زبان فارسی «لا» به «لایه» نیز ترجمه می‌شود. این شماره گذاری به تعیین کیفیت فرش نایین کمک می کند، اشاره به تعداد لایه های نخی که در هر نخ تار هنگام بافت فرش استفاده شده است. هرچه این عدد کمتر باشد گره های فرش ریزتر و تراکم بیشتری دارند.

فرش های نائین محبوب ترین سبک فرش ایرانی با کیفیت بالا در چند سال گذشته و امروز در انگلستان بوده اند. این امر به احتمال زیاد به دلیل استفاده از خنثی ترین ، روشن ترین و  ظریف ترین رنگ هاست.

فرش تبریز

شهر تبریز مرکز استان آذربایجان شرقی در شمال غرب ایران، یکی از قدیمی ترین مراکز فرش بافی است و تنوع زیادی در انواع فرش ایجاد می کند. محدوده از کیفیت بازار 24 رج (تعداد گره در 7 سانتی متر از عرض فرش) شروع می شود و تا 110 رج فوق العاده خوب ادامه می یابد. رج واحد چگالی گره است. سفتی فرش را نشان می دهد که بر اساس تعداد رشته های استفاده شده برای پایه فرش است. مواد ریسمانی معمولاً از پنبه یا ابریشم ساخته می شوند که برای فرش های بسیار ظریف استفاده می شود.

تبریز دارای یکی از متنوع‌ترین طرح‌ها از ترنج، هراتی یا ماهی گرفته تا فرشچه‌های فیگولار، تصویری و حتی سه‌بعدی است. تولیدکنندگان عمده تبریز امروز عبارتند از: علا باف تبریزی، فرش نساجی تبریز و برادران میری. تبریز مرکز فرش بافی بزرگ و جهانی در ایران و جهان بوده است. نقش مهمی در توسعه سنت های غنی هنرهای تزئینی و کاربردی داشته است. هنر فرش تبریز در قرن 6 تا 10 در اوج خود بود. حدود 200 شاهکار مکتب تبریز در دوره کلاسیک یا «طلایی» قرن هم با ادغام هارمونیک هنرهای نقاشی مینیاتور و بافندگی، با سطح بالایی از صنعتگری که توسط هنرمندان و فرشبافان به نمایش گذاشته شده است، مشخص می شود. مکتب تبریز را می توان به دو زیر گروه تبریز و اردبیل تقسیم کرد.

معمولاً نقوش فرش تبریز دارای یک طرح مرکزی است که اطراف آن را نقوش عربی و سایر نقش‌های الهام گرفته از گل و باغ (سرو و بیدهای گریان) احاطه کرده است. با این حال، برخلاف اکثر شهرها و روستاهای دیگر، تبریز یکی از متنوع‌ترین طرح‌ها، از ترنج، فیگولار، تصویری و غیره را دارد. معروف ترین طرح تبریز (مانند زیر) به نام تبریز ماهی شناخته می شود. این طرح بر اساس یک باغ ایرانی معروف است که توسط یک نهر به چهار قسمت تقسیم شده است. در رودخانه ماهی های زیادی وجود دارد. 

فرش قم

فرش های قم در استان قم ایران در حدود ۱۰۰ کیلومتری جنوب تهران ساخته می شود. اگرچه فرش بافی در قم تا 100 سال گذشته صنعت عمده‌ای نبود، اما فرش های مجلل ابریشمی و پشمی قم به‌خاطر کیفیت بالا شهرت دارند و از گران‌ترین فرشهای جهان به‌شمار می‌روند.[1] فرش ایرانی قم اغلب سرمایه گذاری محسوب می شود، زیرا ارزش آن به طور مداوم در حال افزایش است.

نقوش درخت زندگی و ترنج در فرشهای گره‌دار قم به‌شدت دیده می‌شود. سایه ها مانند محبوب ترین رنگ های فرش ایرانی، آبی، قرمز و عاجی است. فرش قم معمولاً کوچکتر از سایر انواع فرش ایرانی است. آنها اغلب روی دیوارها قرار می گیرند. قم شهری است که بیشتر به خاطر بافتن فرش های ابریشمی ناب شهرت دارد. آنها احتمالاً بالاترین تعداد گره را دارند و شما هرگز جزئیاتی را بهتر از آنچه در این فرش های ایرانی مشاهده می کنید نخواهید دید. طراحی ها بسیار پیچیده و زندگی شبیه به یک صفحه نمایش HD است! این نقوش از مناطق مختلف ایران به عاریت گرفته شده است، اما عموماً دارای باغ‌ها، ترنج ها، نقوش گیاهی و حیوانی است. 

فرش آباده

فرش‌های ایرانی دست‌بافت از منشأ ایرانی آباده، منطقه‌ای بین شیراز و اصفهان، با استحکام خاصی از آن‌ها را به همراهی کامل در زندگی روزمره تبدیل می‌کند. در حالی که این فرش‌ها نمی‌توانند با فرش‌های ظریف‌تر به‌عنوان مثال. از اصفهان یا نایین در تراکم گره 140000-320000 گره در مترمربع رقابت کنند، با این حال کیفیت بسیار خوبی دارند. فرش های آباده عمدتاً به رنگ قرمز هستند و در مرکز آن طرحی با سایه‌های آبی دارند. آنها از فرش های عشایر قشقایی که از آباده عبور کرده اند الهام گرفته شده اند. به پیروی از آنها، نقوش و زیور آلات طبیعی، مانند نقوش حیوانات و گیاهان، اغلب بر روی فرش ها یافت می شود. به دلیل دوام بالا، فرش آباده برای مکان های پر رفت و آمد در خانه مناسب است. به عنوان  منطقه ای پر تردد در قسمت ورودی خانه، می توان از آن بدون ترس از خراب شدن سریع استفاده کرد. 

فرش‌های آباده در ابتدا به‌خاطر نقوش گلدان‌ها و پالت‌های رنگی کم‌رنگ معروف بودند. با این حال، فروش آنها دشوارتر شد و از ایل قشقایی و طرح های هندسی آنها الهام گرفت. اکنون آنها را می توان با شش ضلعی از طریق مرکز فرش و طرح پرندگان، گل ها و درختان اطراف و حاشیه ها شناسایی کرد.

فرش اردبیل

منشا فرشچه های اردبیل اردبیل واقع در استان اردبیل در شمال غربی ایران در ۶۳۹ کیلومتری تهران است. اردبیل سابقه طولانی و درخشانی در فرش بافی ایرانی دارد. دوران سلطنت سلسله صفویه در قرن 10 و 11 نشان دهنده اوج فرش سازی ایرانی در این منطقه بود. نام اردبیل از اوستا (کتاب مقدس زرتشتیان) گرفته شده و به معنای لغوی مکان مقدس بلند است. بافندگان اردبیلی هنر خود را با گره آذربایجانی می‌سازند. دو تا از معروف ترین فرش های موجود امروزی یک جفت فرش ایرانی اردبیل است. یکی از این فرش ها به ابعاد 34*17 در موزه ویکتوریا و آلبرت لندن در انگلستان به نمایش گذاشته شده است.

فرش‌های اردبیل دارای نقوشی هستند که شباهت زیادی به فرش‌های قفقازی دارند، اما نقوش و اشیای بیشتری در حاشیه بافته شده‌اند. رنگ ها نیز روشن تر هستند. نقوش غالباً هندسی است و رایج‌ترین چیدمان‌ها بر روی فرش‌های اردبیل، ترنج های الماس‌شکل متعدد متصل به هم و شکل‌های هشت‌ضلعی سراسری است. شناخته‌شده‌ترین طرحی که روی فرش‌های اردبیل یافت می‌شود، طرح معروف ماهی (هراتی) است . ترنج الماس و ماهی کوچک در سرتاسر آن بافته شده است. برخی از بافندگان مدرن شروع به ترجیح الگوهای هندسی جسورانه نسبت به طرح سنتی ماهی (هراتی) کرده اند و رنگ هایی مانند فیروزه ای و بنفش را به قرمز، صورتی، عاجی، سبز و آبی سنتی تر اضافه کرده اند.

تار فرش‌های اردبیل بیشتر پنبه‌ای است، در حالی که پود آن پنبه‌ای یا پشمی است، البته در فرش‌های مرغوب اردبیل از ابریشم نیز به عنوان پود استفاده می‌شود. بافندگان همچنین ممکن است ابریشم را در توده های پشمی بگنجانند تا برجستگی های طرح را برجسته تر کنند. فرش های اردبیل شامل فرش های معروف اردبیل، شیخ صفی، سرابی، شاه عباسی و میر است. فرش‌های اردبیل پرز نازک‌تری نسبت به بسیاری از فرش‌های ایرانی دیگر دارند و طرحی هندسی تری دارند.

فرش بیجار

شهر بیجار در حدود 80 کیلومتری شمال شرقی سنندج قرار دارد. این دو شهر و مناطق اطراف آنها با هم از قرن 12 شمسی مراکز عمده تولید فرش بوده اند. فرش های بافته شده در بیجار و روستاهای اطراف، طرح‌های متنوع‌تری نسبت به فرش های سنندج نشان می‌دهند که باعث تمایز فرش های «شهری» و «روستایی» بیجار شده است. فرش بیجار که غالباً به آن «فرش آهنی ایران» می‌گویند، با پرزهای پرپشت خود که با تکنیک خاصی به نام «ترس بافی» و با کمک ابزاری خاص تولید می‌شود، متمایز می‌شود. تارها، پودها و پرزها در طول فرآیند بافت به طور مداوم مرطوب نگه داشته می شوند. وقتی فرش تمام شده خشک شود، پشم منبسط می شود و پارچه فشرده تر می شود. پارچه با کوبیدن شدید بر روی دستگاه های فلزی میخ مانند که در طول بافت بین تارها قرار می گیرند، بیشتر فشرده می شود. تاب های متناوب فشرده متوسط تا عمیق هستند. پارچه با استفاده از پودهایی با ضخامت های مختلف بیشتر فشرده می شود. معمولا یکی از سه پود به طور قابل توجهی ضخیم تر از بقیه است. 

رنگ‌های فرش های بیجار نفیس، با آبی روشن و تیره و اشباع تا روشن و قرمز کم‌رنگ است. طرح‌ها به‌طور سنتی ایرانی، با غالب هراتی، مینا خانی، هارشنگ و ترنج های ساده است. غالباً طرح مستطیل‌تر است، اما فرشهای بیجار با بافت عجیب، سفت و سنگین‌شان راحت‌تر از هر طرح دیگری شناسایی می‌شوند. فرش های بیجار را نمی توان بدون آسیب رساندن به فونداسیون تا کرد. یک ویژگی خاص نیز فقدان طرح کلی است، به ویژه در مورد الگوهای کوچکتر.فرش های جدید بیجار هنوز هم از این منطقه صادر می‌شوند، عمدتاً با طرح‌های هراتی کمتر و رنگرزی‌شده با رنگ‌های مصنوعی خوب.

فرش همدان

همدان واقعا شهری است که در غرب ایران و در حدود 300 کیلومتری تهران واقع شده است. وقتی صحبت از فرش به میان می‌آید، در بخش روستا قرار دارد، زیرا تمام روستاهای مجاور در واقع بافت را انجام می‌دهند و مرکز شهر به سادگی برای تجارت استفاده می‌شود. همدان از 134 روستا تشکیل شده است و هر روستا طرح فرش مخصوص به خود را دارد که از جمله آنها می توان به نهاوند، تویسرکان، ملایر، حسین آباد اشاره کرد. به دلایل واضح، این فرش‌های ایرانی به عنوان عام‌تر همدان برای ساده‌تر شدن امور شناخته می‌شوند.

همدان یک اصطلاح جمعی برای انواع فرش های گره خورده در منطقه اطراف شهری به همین نام است. فرش های ایرانی گره خورده در روستاها و شهرهای اطراف شهر ممکن است بسیار متفاوت باشد. چه الگو، چه کیفیت و چه تراکم گره، تقریباً هر چیزی ممکن است. فرش های نفیس این منشاء فرش به عنوان مثال حسین آباد یا نهاوند است. ویژگی های ساده تری را اساساً می توان در اصطلاح جمعی همدان یافت. در حالی که قبلاً از نخ دست‌کوب برای تمامی فرش‌های همدان استفاده می‌شد، امروزه از نخ‌های تولیدی صنعتی برای انواع فرش‌های مقرون به صرفه‌تر نیز استفاده می‌شود.

در این مواقع از رنگ های ظریف کمتری برای رنگرزی نخ استفاده می شود. به این دلایل، انتخاب درست مهم است. الگوی شناخته شده هراتی و رنگ های کلاسیک مانند آبی و قرمز غالب است. اولی به طور سنتی از گیاه نیل و دومی از خرچنگ رنگرز که در ایران بسیار استفاده می شود تهیه می شود. نقوش هندسی در گره زنی غالب است. با این وجود، نقش‌های گل‌دار روی فرش‌های ایرانی نیز دیده می‌شود. به خصوص فرش های قدیمی منطقه همدان از شهرت خوبی برخوردار است. به آنها شهرباف می گویند که ترکیبی از دو واژه شهر و گره است. متأسفانه این فرش ها به ندرت یافت می شوند. اصولاً فرش‌های این منشاء، فرش‌های روزمره هستند که به ویژه استحکام بالایی دارند.

فرش هریس

فرش های هریس از ناحیه هریس، آذربایجان شرقی در شمال غربی ایران، شمال شرق تبریز است. این گونه فرش ها در روستایی به همین نام در دامنه کوه سبلان تولید می شود. فرش‌های هریس بادوام و مقاوم هستند و می‌توانند نسل‌ها دوام بیاورند. نمونه‌هایی از چنین فرش‌هایی درقرن دوازدهم اغلب توسط خانه‌های حراج بزرگ در ایالات متحده و اروپا به فروش می‌رسد. بخشی از دلیل صلابت فرش هریس این است که کوه سبلان بر روی ذخایر عمده مس قرار گرفته است. آثار مس در آب آشامیدنی گوسفندان پشم باکیفیت تولید می‌کند که بسیار مقاوم‌تر از پشم مناطق دیگر است. فرش هریس تنها فرشی در جهان است که داستان‌های دوران قدیم در آن بافته می‌شود. 

فرش‌بافان هریس اغلب آنها را در نقش‌های هندسی و جسورانه می‌سازند که ترنج بزرگی بر مرکز غالب است. چنین طرح هایی سنتی هستند و اغلب از طرح ذهنی بافته می شوند. فرش های مشابه از شهرها و روستاهای همجوار منطقه هریس عبارتند از: افشار، مهربان، سراب، بخشایش و گوروان. درجه بندی این فرش ها در درجه اول بر اساس نام روستا است. به عنوان مثال، سراپیس از ابتدای قرن بیستم بهترین درجه هریس در نظر گرفته شده است. فرش های هریز شکلی درشت دارند. فرش ها از 30 کیلو برسی در انتهای پایین تا 100 تا 110 کیلو برسی در انتهای بالا متغیر هستند. به ندرت می توان فرشی با قدرت بالای 100 کیلو برسی را دید که شبیه هریز اصیل باشد، مگر اینکه یک هریز ابریشمی عتیقه باشد.

فرش کرمان

فرش کرمان یکی از سنتی ترین فرش های ایرانی است. کرمان شهری است که در جنوب مرکزی ایران واقع شده است، اگرچه فرش کرمان گاهی اوقات نوعی از فرش را توصیف می کند که ممکن است در جای دیگری ساخته شده باشد. فرش های کرمان به دلیل تنوع طرح‌ها، طیف رنگ وسیع، استفاده از رنگ‌ها و الیاف طبیعی، استحکام کششی و مقاومت در برابر سایش و ترکیب رنگ‌های ماهرانه مورد توجه قرار می‌گیرند. در تولید معمولی این فرش از یک گره نامتقارن بر روی پایه های پنبه ای استفاده می شود، اما نمونه های نادری ممکن است شامل پشته های ابریشم یا قسمتی ابریشم، یا پایه های ابریشمی با توده های پشمی باشد.

به دلیل تقاضای بسیار زیاد برای فرش کرمان، تنوع شگفت انگیزی از سبک ها و طرح ها تولید شده است. برخی از فرش های کرمان صراحتاً برای خریداران غرب بافته می‌شد و برخی برای مصرف‌کنندگان محلی با سلیقه‌های بسیار متفاوت. گل سرخ محبوب‌ترین نقش در طرح‌های فرش کرمان به‌ویژه در فرش های «سبزیکار راور» و «گل سرخی» است. از دیگر نقوش معروف «قاب قرائنی»، «ستونی»، «قابی»، «خشتی»، «سرام آتیه»، «جنگلی»، «شکارگاه» و «لچک ترنج» است. فرش های عتیقه کرمان اغلب از حاشیه نقش ترنج و خطوط باریک استفاده می کنند. نقوش گل‌هایی که در قرن نوزدهم در فرش های کرمان بافته شده‌اند، برگرفته از نقوش شال‌های کرمانی است که در این زمان در کرمان نیز ساخته می‌شد.

تنوع بارز فرش کرمان، لاور یا راور کرمان است. این فرش‌ها در روستای راور در کنار شهر کرمان در منطقه شمالی تولید می‌شوند و به‌ویژه به‌خاطر بافت ظریف و طرح‌های ظریف و کلاسیک برگرفته از قالب‌های سراسری و مدالیون مرکزی شهرت دارند. اکثر فرش‌های راور یا لاور کرمان دارای امضای بافنده یا شخصی است که فرش برای او بافته شده است.

فرش کاشان

کمتر منشا فرشی وجود دارد که شهرت آن با شهر کاشان قابل رقابت باشد. کاشان مخفف بالاترین استانداردها و تولید سنتی بهترین صنایع دستی است. یکی از معروف‌ترین فرش‌های ایرانی، فرش اردبیل در موزه ویکتوریا و آلبرت لندن است که می‌گویند در این شهر بین اصفهان و تهران گره خورده است. در امپراتوری ایران، کاشان یکی از مهم‌ترین مکان‌های تجاری در جاده معروف ابریشم محسوب می‌شد که هنوز هم وجود دارد. اما امروزه این مکان اهمیت خود را از دست داده است.

فرش کاشان بیشتر از پشم بسیار مرغوب بافته می شود و ابریشم به ندرت استفاده می شود. تولید فرش در گذشته با افت روبه‌رو شد، اما تا به امروز به قوت قبلی خود بازگشته است. به همین دلیل فرش کاشان از محبوبیت بالایی برخوردار است و مورد توجه صاحب نظران این صنعت است. تار و پود معمولاً از پنبه و پرز از پشم گوسفند مرغوب است. گره متراکم با گره ایرانی فرش هایی را ایجاد می کند که صاحبان آن برای مدت طولانی از آن لذت خواهند برد. انواع الگوهای گره دار وجود دارد. بنابراین، ترنج ها و همچنین تزئینات گل یا طرح های سراسری را می توان یافت. رنگ آمیزی این فرش های ایرانی با سایه های آبی، قرمز و بژ بسیار سنتی است.

فرش مشهد

پرزهای پشمی به کار رفته در فرش مشهد بر اساس پایه‌های معمولی نخی، از بهترین‌های ایران است. پشم استفاده شده نرم و پرز محکم و نازک است. قرمز تیره، آبی و خاکی رنگ‌های معمولی هستند که در فرش‌ها یک طرح منحنی با یک ترنج مرکزی را تشکیل می‌دهند، گوشه‌ها عموماً طرح‌های گل‌دار را نشان می‌دهند و نقوش گل پس‌زمینه را اشغال می‌کنند. بسیاری از بهترین فرش‌های دنیا در ایران و بسیاری از بهترین فرش‌های ایران در مشهد ساخته می‌شوند. تمام طرفداران فرش این موضوع را به‌خوبی می‌دانند که مشهد به عنوان یک مرکز فرش بافی چقدر اهمیت دارد. اکثر فرش‌های مشهد از نظر اندازه نسبتاً بزرگ هستند، اگرچه می‌توان طرح‌هایی در هر اندازه‌ای پیدا کرد. تعداد گره ها معمولاً بین 120-475 در هر اینچ متغیر است، هر چه تعداد گره ها بیشتر باشد، معمولاً کیفیت (و البته قیمت) بالاتر است.

فرش مود

مود شهری در جنوب بیرجند و مشهد است که سنت فرش بافی آن قدمتی دیرینه دارد. با طراحی شخصیت آنها به راحتی قابل تشخیص هستند و همچنین از شهرت عالی برخوردار هستند. نقش هراتی قالی‌های مود غالب و بلافاصله قابل شناسایی است. در بیشتر موارد قسمت عمده سطح را می پوشاند. برخی از فرش ها نیز دارای ترنج مرکزی هستند که یادآور ستاره یا شش ضلعی است. بسیاری از فرش‌های مود نقشی از باغ‌های ایرانی را در حاشیه‌های مستطیلی کوچک نشان می‌دهند. این گونه نقش ها فقط در فرش های بختیاری استفاده می شود.

رنگ های قوی بیشتر از طیف رنگ های آبی و قرمز گرفته شده اند. با پس زمینه متضاد عاجی، رنگ ها حتی بیشتر می درخشند. از آنجایی که فرش های مود از نظر کیفیت بسیار متفاوت هستند، انتخاب صحیح فرش از اهمیت بیشتری برخوردار است. اساسا، تصمیم اولیه در مورد چگالی گره منطقی است. علاوه بر این، باید به مواد مورد استفاده برای گره‌زنی توجه کرد: فرش‌های ظریف دارای محتوای ابریشم هستند که در جزئیات خاصی گنجانده شده است و به معنای واقعی کلمه آنها در نور می‌درخشند.

فرش سنندج

بیشتر فرش هایی که توسط اقلیت کرد گره می‌زنند، فرش‌های درشتی هستند که برای استفاده روزمره ایده‌آل هستند، زیرا محکم و بادوام هستند. با این حال، کسانی که از مرکز استان کردستان هستند، در طراحی خود ظریف تر هستند و ظرافت خاصی دارند. قالی‌های سنه از سنندج می‌آیند که نام قدیمی آن سنه باعث نامگذاری قالی‌ها شده است. فرش سنه در خارج از مرزهای کشور مورد توجه قرار گرفته و نقش و نگارهای آن کاملا کلاسیک است. مثلاً الگوی هراتی یا بوته رایج است. رنگ‌های مورد استفاده، رنگ‌هایی است که از ویژگی‌های قالی‌های کردی، آبی تیره و قرمز است. از نخ پشمی ظریف برای شمع استفاده می شود، در حالی که تار و پود از پنبه ساده تری ساخته می شود.

فرش های عشایری

فرش افشار

فرش های افشار از شمال شرق ایران می آیند و ساخت ایل افشار هستند. این عشایر سابق نسل‌هاست که برای تضمین موجودیت خود فرش می بافند . این عشایر حالا یکجا نشین شده اند و در منطقه افشار  ساکن هستند. فرش‌های آن‌ها متعلق به فرش های ایرانی است و به دلیل مقاومت بسیار محبوب هستند.

فرش های افشار به رنگ‌های قرمز و آبی گره‌دار هستند و معمولاً دارای نقش‌های مستطیل هستند. تنوع طرح ها بسیار زیاد است. گاهی اوقات در کنار الگوهای نسبتاً مستقیم گل رز وجود دارد. اینکه یک ترنج میانی یا طرحی روی فرش وجود داشته باشد، کاملاً به گره زن و تخیل او بستگی دارد. این فرش‌ها به لطف عناصر هندسی خود، با سبک‌های مبلمان مدرن امروزی هماهنگی کاملی دارند. فرش های ایرانی افشار یک ویژگی خاص دارند: نسبتاً بزرگ هستند. فرش های این خاستگاه با نام فرش سیرجان نیز به فروش می رسند.

فرش بختیاری

فرش بختیاری از پشم محکم ساخته می شود. زیرافرش هایی که به نام عشایر ایل بختیاری که در کوه‌های زاگرس نزدیک شهر اصفهان زندگی می‌کنند، از استحکام بیشتری در بین تمام فرش‌های ایرانی برخورداز است. آنها از پشم ضخیم گره خورده اند که از خراب شدن آنها می کاهد. به ظرافت و نرمی پشم دیگر فرش های ایرانی نیست، اما در مقاومت در برابر ساییدگی های روزمره مزیت آشکاری دارد.

بسیاری از نقاط فرش بختیاری با نقوشی الهام گرفته از باغ ساخته می شود. الگوی به اصطلاح چستی دارای طرح هایی از گیاهان و حیوانات از طبیعت است. آنها از باغ های ایرانی معمولی الهام گرفته اند. گهگاه فرش‌هایی از بختیاری‌ها را نیز می‌بینید که نقش‌های آن شبیه نقوش منطقه اصفهان است. این نوع فرش اغلب در قسمت ورودی یا معابر خانه های ایرانی یافت می شود. این فرش نه تنها کمی طبیعت را به خانه شما می آورد، بلکه یک فرش فوق العاده قابل اعتماد است. به دلیل ضخیم بودن و جامد بودن پشم آن ناحیه به عنوان یکی از بادوام ترین فرش های ایرانی شناخته می شود.

فرش بلوچ

فرش بلوچ (که به آن فرش بلوچی یا بلوچی نیز می‌گویند) از فرش‌های دستبافی هستند که در اصل توسط عشایر بلوچ ساکن در نزدیکی مرز ایران، پاکستان و افغانستان ساخته می‌شوند. این عشایر در مقیاس کوچکتر در بحرین و در استان پنجاب هند نیز وجود دارند. حدود 70 درصد در بخش اصلی در پاکستان زندگی می کنند و به دو گروه تقسیم می شوند. سلیمانی و مکرانی.

این فرش ها در شهر مشهد در ایران، فرش مشهد بلوچ و از طرف دیگر در شهر هرات در افغانستان به عنوان فرش هرات بلوچ به فروش می رسد. فرش‌ها اغلب کوچک با نقش‌های پر جنب و جوش هستند و استفاده از آن به عنوان سجاده رایج هستند. رنگ های غالب قرمز، قهوه ای و آبی تیره هستند. تار از پشم یا مخلوطی از پشم و موی بز ساخته می شود، فرش های جدیدتر دارای تار پنبه ای هستند.

همچنین با توجه به موقعیت مکانی، می توانید تشابهاتی بین فرش های اصیل افغانی و ترکمنی مشاهده کنید. این فرش هم در طرح‌های هندسی و هم در رنگ‌های عمیق و غنی (قرمز بورگوندی، سرمه‌ای، مشکی) بافته می شوند. طرح‌های فرش‌های بلوچ واقعاً نمایانگر سبک بافندگی عشایری ایرانی هستند و حس واقعی اصالت و هنر واقعی را دارند.

فرش قشقایی

تاریخ اولیه قوم قشقایی همچنان مبهم است. آنها به گویش ترکی مشابه آذربایجان صحبت می کنند و احتمالاً در قرن سیزدهم به دلیل حمله مغول از شمال به استان فارس مهاجرت کرده اند. کریم خان زند، رئیس طایفه چاهیلو را به عنوان اولین ایل خان قشقایی منصوب کرد. مهمترین اقوام قشقایی، شیش بولوکی، دراشوری، فارسیمدان و اماله هستند. گالانزان، رحیمی و ایکدیر فرش هایی با کیفیت متوسط تولید می کنند. فرش های بافته شده توسط اقوام صفی خانی و بلی از مرغوب ترین فرش های قشقایی به شمار می روند.فرش ها تماماً پشمی و معمولاً دارای تارهای عاجی هستند که قشقایی ها را از فرش های خمسه متمایز می‌کند.

در فرش های قشقایی از گره نامتقارن استفاده می شود، در حالی که قالیچه های گبه بافته شده توسط قشقایی بیشتر از گره های متقارن استفاده می کنند. تارهای جایگزین به شدت افسرده هستند. پودها به رنگهای طبیعی یا رنگ قرمز هستند. رگه‌ها با رنگ‌های مختلف پشمی ابری شده‌اند و نقشی به نام «قطعه سلمانی» ایجاد می‌کنند و گاهی با منگوله‌های پشمی تزئین می‌شوند. هر دو سر فرش دارای گلیم های مسطح باریک و راه راه است. کارگاه هایی در قرن نوزدهم در اطراف شهر فیروزآباد ایجاد شد. فرش هایی با بوته‌های تکراری و نقش هراتی، ترنج و همچنین طرح‌های سجاده‌ای شبیه به نقش‌های میلفلور فرش های هندی در این کارگاه‌ها بافته می‌شد. طرح هراتی ممکن است گاهی اوقات از هم گسیخته و پراکنده به نظر برسد. قشقایی‌ها به‌خاطر بافت‌های پهن و به‌خاطر تولید کیسه‌های زینتی پرزدار کوچک‌تر، کیسه‌های پهن‌تر (مفرش) و قالیچه‌های گبه‌شان شهرت دارند.

فرش های شیش بولوکی با طرح های کوچک مرکزی و لوزی شکل که توسط پیکره‌های کوچکی که در لوزی‌های متحدالمرکزی که از مرکز تابش می‌کنند، احاطه شده‌اند، متمایز می‌شوند. مزرعه اغلب قرمز است، جزئیات اغلب به رنگ زرد یا عاج بافته می شود. فرش های دراشوری شبیه قالی‌های شیشبولوکی است، اما آنقدر ظریف بافته نشده است. از آنجایی که شیوه زندگی واقعاً عشایری در قرن بیستم تقریباً به پایان رسیده است، اکنون اکثر قالی‌های قشقایی در روستاها با استفاده از بافندگی عمودی، تارهای پنبه‌ای یا حتی زیرسازی تمام نخی بافته می‌شوند. آنها از طرح های متنوع مرتبط با سنت قشقایی استفاده می کنند، اما به ندرت می توان قالی خاصی را به یک سنت عشایری خاص نسبت داد. بسیاری از الگوها، از جمله «ترنج قشقایی» که قبلاً تصور می‌شد نشان دهنده سنت‌های اصیل طراحی عشایری است، نشان داده شده است که منشأ ساخت شهری دارند و با فرآیند سبک‌سازی در سنت‌های روستایی ادغام شده‌اند.

از اینکه تا انتها همراه فرش پلاس بودید ممنونم. نظراتتان را زیر این پست کامنت کنید. این پست را برای دوستانی به دنبال دانشنامه مختصری از فرش ایرانی هستند بفرستید. اگر به نظر شما جای فرشی در این مجموعه خالی است، حتما برای ما بنویسید تا در اسرع وقت اضافه کنیم.